[CONTENTS] 검은 상처를 덮어낸 대지의 품, 이진우의 지층 | Vol. 6
숯과 한지가 겹겹이 이뤄낸 가장 묵직하고 따뜻한 위로 단색화의 거대한 첫 번째 축이었던 ‘비움의 시원’을 지나오며, 우리는 격동의 시대를 통과한 1세대 거장들이 어떻게 화면 위에서 자신을 철저히 지워내고 영원에 도달했는지 목격했습니다. 박서보의 빗질에서 정돈을, 하종현의 밀어 올림에서 힘을, 윤형근의 번짐에서 깊은 사색을, 정상화의 메우기에서 치유를, 그리고 이우환의 여백에서 정갈한 숨결을 배웠지요. 그 고독하고도 숭고했던 대장정은 우리에게 '덜어내는 안식'이 무엇인지 확고한 토대를 마련해 주었습니다. 이제 ANUKAM 매거진은 이 단단한 비움의 토대 위에서, 우리의 일상과 일상의 공간에 조금 더 다정하고 부드럽게 말을 거는 새로운 장, [Season 2. 질감의 위로(慰勞)] 의 문을 열고자 합니다. 글로벌 미술계가 주목하는 수많은 포스트(Post) 단색화가 중, ANUKAM이 다음 다섯 거장—이진우, 김택상, 장승택, 김춘수, 남춘모—을 선택해 당신의 방으로 초대하려는 이유는 명확합니다. 이들의 캔버스는 눈으로만 감상하는 차가운 평면을 넘어, 우리의 손끝이 닿았을 때 고스란히 전해지는 촉각적 온기 와 자연의 숨결 로 가득 차 있기 때문입니다. 오늘 우리의 거실과 침실에 이들의 작품을 들여놓는다는 것은, 단순히 아름다운 그림을 거는 것을 넘어 공간의 공기마저 따뜻하고 아늑하게 바꾸어 내는 '정서적 인테리어'의 시작입니다. 그 찬란한 포문을 이진우 작가가 일구어 낸 묵직한 대지의 품으로부터 열어 봅니다. 이진우 작가 | 사진 = (c)조선일보 상처(Scar) : 스스로를 태워 굳어버린 숯, 그 검은 고독을 마주하다 이진우의 화면을 처음 마주하면, 온통 새까맣게 칠해진 거칠고 거대한 어둠이 시선을 압도합니다. 작품의 가장 깊은 바탕을 이루는 재료는 다름 아닌 '숯' 입니다. 숯이 무엇인가요? 푸르던 나무가 뜨거운 불길 속에서 제 몸을 온전히 불태우고 남겨 놓은 고독의 결정체이자, 차마 다 타지 못해 단단하게 굳어 버린 ...